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Ministros Giorgio Boccardo y Antonia Orellana valoran eliminación de requisito de contar con 20 trabajadoras para acceder al beneficio de Sala Cuna

La Comisión de Trabajo del Senado aprobó el cambio propuesto por el Ejecutivo en el proyecto de ley de Sala Cuna para Chile: “Es un paso histórico hacia la igualdad de género”, afirmó Boccardo.

La ministra Orellana relevó que “hoy dimos un paso muy importante en la Comisión de Trabajo del Senado, al aprobar la reforma al artículo 203, que avanza en el proyecto Sala Cuna para Chile”.

El Ministro del Trabajo y Previsión Social, Giorgio Boccardo Bosoni, y la Ministra de la Mujer y la Equidad de Género, Antonia Orellana Guarello, valoraron la modificación al Código del Trabajo que elimina el requisito de contar con 20 trabajadoras para acceder al beneficio de Sala Cuna, la cual fue aprobado hoy por la Comisión de Trabajo del Senado.

“La aprobación de esta reforma al artículo 203 del Código del Trabajo es un paso histórico hacia la igualdad de género. Por primera vez, el derecho a sala cuna se extiende a mujeres y hombres trabajadores, y también reconociendo a quienes no son padres y cuidan a niños y niñas menores de dos años”, señaló el ministro Boccardo.

La autoridad agregó que “con esto eliminamos el requisito de 20 trabajadoras, una traba que por décadas limitó la contratación femenina, desvinculando el costo de la sala cuna de la decisión de contratar mujeres. Aún quedan aspectos en discusión parlamentaria, pero este avance confirma que estamos construyendo un país más justo y un mecanismo efectivo para potenciar la empleabilidad femenina”.

La ministra Orellana, en tanto, señaló que “hoy dimos un paso muy importante en la Comisión de Trabajo del Senado, al aprobar la reforma al artículo 203, que avanza en el proyecto Sala Cuna para Chile. Este es un cambio histórico: elimina el costo de contratación que por décadas recayó sobre las mujeres, amplía el derecho a sala cuna para madres y padres trabajadores, y garantiza mejores estándares educativos para niñas y niños. Este avance refleja nuestro compromiso con la corresponsabilidad y la igualdad de oportunidades, y nos acerca a un país donde cuidar no sea una carga individual, sino una tarea compartida que fortalece a las familias y al desarrollo del país”.

La Comisión de Trabajo del Senado continuó este lunes el estudio de las indicaciones del Proyecto de Ley de Sala Cuna para Chile, donde se aprobó la modificación al actual artículo 203, eliminando la obligación de sala cuna que se establecía exclusivamente a aquellas empresas que contraten a 20 trabajadoras o más, pasando por un sistema que reconoce la corresponsabilidad en los cuidados. De esta forma, ya no se exige un número mínimo de madres trabajadoras, y se hace aplicable el derecho a sala cuna tanto a hombres como a mujeres.

Cabe recordar que la semana pasada el Ejecutivo presentó las modificaciones a la iniciativa legal, que propone una cotización obligatoria a cargo del empleador del 0,3% de las remuneraciones imponibles, que incrementa en un 0,1% la cotización obligatoria respecto de la indicación anterior, la que será administrada por el Fondo de Sala Cuna. En caso de trabajadores independientes se regulan las cotizaciones de acuerdo con la fórmula por la cual cotizan.

Además, crea una Comisión Técnica de Financiamiento y Sostenibilidad, la cual deberá generar un informe periódico para que la autoridad tome decisiones que permitan garantizar la sostenibilidad del fondo y el aporte que este entregará al empleador para dar cumplimiento a su obligación, tomando en cuenta los valores de mercado y las diferencias geográficas que pudiera haber en el valor, entre otras materias.

¡Se viene Festival LIBRES!: música, humor y comunidad por el derecho a decidir

El próximo 16 de octubre, el Court Central del Estadio Nacional se convertirá en el epicentro de una jornada inédita de música, humor y comunidad con la realización del Festival LIBRES, un encuentro artístico-cultural gratuito impulsado por una amplia articulación de organizaciones y colectivas feministas de todo el país.

Con la participación especial de Mon Laferte, Francisca Valenzuela, Paola Molina, Natalia Valdebenito, LasTesis, Bailarllorar y más artistas invitadas, el Festival LIBRES invita a celebrar y reflexionar en torno a la libertad, la autonomía y el derecho a decidir de las mujeres, niñas, adolescentes y personas gestantes.

Durante la jornada —que se extenderá desde las 16:00 hasta las 20:00 horas— el público podrá recorrer stands de organizaciones feministas, participar en talleres y actividades interactivas, y disfrutar de una programación diversa que combina música, humor, arte y conversación.

“Este festival nace porque queremos liberarnos del estigma que rodea al aborto y del silencio que le impone a quienes abortan. Creemos que con las conversaciones que se dan en torno a la cultura, la música y el humor podemos avanzar hacia la despenalización social del aborto”, señala Siomara Molina, de la Asamblea Permanente por la Legalización del Aborto

El Festival LIBRES nace desde la autogestión, la esperanza y la convicción de que el aborto es un tema de salud pública que debe abordarse de manera libre, abierta y democrática. A través de la cultura, el humor y la creatividad, busca abrir conversaciones ciudadanas, reforzar la solidaridad social y proyectar un futuro de mayor libertad y dignidad para todas.

Organizan: Asamblea Permanente por el Aborto, Corporación Humanas, Coordinadora Feminista 8M, Amnistía Internacional Chile, Corporación Miles, La Rebelión del Cuerpo, ABOFEM, La Mancha de Chile, Lastesis, Acuerpamientx Feminista de Puente Alto, Corporación Fucsia, Red de Profesionales por el Derecho a Decidir, Colectiva Feminista La Grupa – Collipulli, Asociación Ginecólogas Chile y la organización Intransigentes.
Entrada gratuita con reserva previa en www.portaldisc.cl

El Ballet Nacional Chileno estrena Barroco, la nueva colaboración de Mathieu Guilhaumon y Millaray Lobos García

Foto por: Jacqueline Uribe

El coreógrafo vuelve a reunirse con la actriz para crear juntos una nueva propuesta artística que contará con cuatro funciones entre el 17 y el 25 de octubre. La obra contempla también música en vivo a cargo de la Sinfónica Nacional, bajo la batuta del director invitado Pedro-Pablo Prudencio.

El Ballet Nacional Chileno presenta su cuarto ciclo de la temporada 2025 con Barroco, que reúne nuevamente a la dupla creativa conformada por el coreógrafo y director artístico de la compañía, Mathieu Guilhaumon, y la destacada actriz chilena, Millaray Lobos García, quien asume la dramaturgia y puesta en escena. La obra se estrenará el viernes 17 de octubre y contará también con otras tres funciones los días jueves 23, viernes 24 y sábado 25 de octubre, todas a las 20:00 horas en el Teatro Universidad de Chile.

No se trata de la primera cooperación entre el ex bailarín y la actriz. Su vínculo artístico comenzó en 2013 y se ha consolidado a través de una serie de trabajos que combinan la danza y el teatro desde una mirada moderna y humana. Así, Guilhaumon comenta que esta nueva propuesta “va siguiendo la línea de lo que hemos construido juntos con Millaray, nuestra manera de abordar estas temáticas, obras clásicas, como lo hemos hecho antes. Este diálogo con la historia, con la tradición, en este caso con el barroco, tanto en la música como en la danza y el teatro”.

Por su parte, Lobos García señala que “con Mathieu trabajamos desde una retroalimentación constante: lo que ocurre en el movimiento alimenta la dramaturgia, y lo que surge desde la escritura escénica nutre la coreografía. Así se va tejiendo una obra que habita en el contrapunto entre lo teatral y lo coreográfico, entre el control y el desborde”.

A la colaboración creativa se suma el importante componente musical, con la interpretación en vivo de la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile, bajo la dirección del maestro Pedro-Pablo Prudencio. De este modo, la obra se presenta como una propuesta integral, donde música, danza y teatro se entrelazan para dar vida a una intensa experiencia que invita a revivir la belleza, el artificio y la emoción que definen al espíritu de una época vibrante.

Al respecto, la directora del CEAC señala que «volver a reunir a los elencos en una única producción en vivo en el Teatro Universidad de Chile es la construcción de una instancia que esperamos se mantenga como una tradición anual. Un momento para que vengan las familias a disfrutar de la música y la danza en simultáneo”.

Así, Barroco se suma a una serie de obras del BANCH que han contado con la participación de la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile, como Giselle y Cascanueces, entre otras.

Con música de George Frideric Handel, Jean-Baptiste Lully y Heinrich von Biber, entre otros compositores, la coreografía y la dramaturgia buscan conversar con los componentes sonoros. “Fue un desafío dialogar con una música tan presente en el imaginario colectivo”, señala Guilhaumon. Añade que “elegimos piezas muy conocidas, pero nuestra intención fue liberarnos de esa familiaridad para redescubrirlas. Barroco busca volver al gesto inicial de esa música y de su espíritu, sin reproducir formas heredadas, sino reencontrando su vitalidad original”.

Por otra parte, la escenografía e iluminación, diseñadas por Andrés Poirot, se inspiran en los principios visuales del periodo, como el claroscuro y la perspectiva. “La luz tiene un papel fundamental”, señala la actriz, “marcando espacios, revelando capas y generando contrastes que evocan tanto la estructura como el artificio”. En tanto, el vestuario, a cargo de Carolina Vergara, complementa la propuesta con una estética que transita entre la época y la contemporaneidad.

Así, desde los juegos de ilusión propios del teatro y la visualidad barroca, hasta los contrapuntos musicales y la invención de la perspectiva, Barroco explora los contrastes y tensiones que definen la estética de su tiempo, caracterizada por el control extremo y la vitalidad desbordante, la estructura precisa y la pasión contenida de una época exuberante, donde las formas guardan emociones y cada movimiento manifiesta un pensamiento.

Las entradas se encuentran disponibles en ceacuchile.ticketplus.cl y en las boleterías del Teatro Universidad de Chile (Av. Providencia 43, salida de Metro Baquedano. Martes a viernes de 10:00 a 19:00 horas). Más información en ceacuchile.cl

Proyecto Anillos “Mujeres Históricas” culmina su trabajo con jornada cultural en la Sociedad Mutualista Las Hijas del Trabajo

Foto: Sitio Web Ciencia Chile .cl

El viernes 17 de octubre a las 17:00 horas, se realizará la jornada de cierre del proyecto en la sede de la Sociedad Mutualista de Protección Mutua Las Hijas del Trabajo, ubicada en calle Miraflores 1058

El encuentro marcará el cierre de tres años de investigación colaborativa entre la Universidad de La Frontera y la Universidad de Chile, en un espacio cargado de historia y simbolismo: una de las organizaciones femeninas más antiguas y vigentes de Temuco, que a lo largo del siglo XX fue referente de participación y organización de mujeres en la vida social y política de la región.

Dirigido por la Dra. Sandra López Dietz, académica de la Facultad de Educación, Ciencias Sociales y Humanidades de la Universidad de La Frontera, junto a la Dra. Lucy Ketterer Romero como Directora Alterna, el proyecto ha reunido a investigadoras nacionales e internacionales de países como Suecia, España, Australia, Argentina y Brasil. A lo largo de tres años, el equipo ha desarrollado un trabajo colaborativo que ha permitido recuperar, analizar y visibilizar las prácticas sociales, discursivas y políticas de mujeres en distintos territorios de La Araucanía, en comunas como Angol, Lumaco, Traiguén, Temuco, Galvarino, Imperial, Carahue y Puerto Saavedra.

La Dra. López Dietz destaca que esta actividad busca compartir con las comunidades que acompañaron el proceso, presentar algunos resultados preliminares y dar un cierre que integre investigación, arte y memoria. “Será una jornada más cultural, un espacio para encontrarnos y devolver el conocimiento a las personas y organizaciones que participaron. Tendremos una presentación de teatro de sombras alusiva al tema y parte de la muestra que hemos desarrollado durante el proyecto”, señaló la investigadora.

Durante la jornada se presentarán los principales hallazgos del trabajo de la Línea 1 de la Universidad de La Frontera, los cuales han permitido profundizar en el estudio de las formas de organización y resistencia de las mujeres en la región, abordando procesos históricos de exclusión, estigmatización y racialización, pero también las estrategias colectivas que han sostenido su participación política y social a lo largo del tiempo.

El Proyecto Anillos “Mujeres Históricas” ha buscado contribuir a la recuperación de la memoria histórica de las organizaciones femeninas en La Araucanía, fortaleciendo la reflexión crítica en torno a la comunicación, el género y el territorio. Con ello, reafirma el compromiso con la producción de conocimiento situado y con la visibilización de las trayectorias que han marcado la historia política y social en el sur de Chile.

¿María Corina Machado obtuvo el Premio Nobel de la Guerra?

Foto de Anastasiya D en Unsplash

La reciente entrega del Premio Nobel de la Paz a María Corina Machado ha desatado una oleada de reacciones encontradas, desde celebraciones hasta duras críticas en el ámbito internacional. Si bien Machado ha sido una figura destacada en la denuncia del autoritarismo en Venezuela, sus posturas en favor de la intervención militar de potencias extranjeras y su respaldo incondicional a las políticas coloniales y genocidas de Israel contra el pueblo palestino solo nos muestran a una persona a la que poco le importa realmente la defensa de la democracia y los derechos humanos.

Es cierto que no se puede desconocer el contexto venezolano, donde el régimen de Nicolás Maduro ha consolidado una dictadura marcada por la represión sistemática, en la cual ha destruido las instituciones democráticas del país, controlando el poder judicial, los medios y las fuerzas armadas para perpetuar su mandato. De ahí que exista una crisis humanitaria alarmante, en la que millones han huido del país debido al hambre y la falta de servicios básicos, todo bajo un supuesto «socialismo del siglo XXI» que ha enriquecido a una élite mientras empobrece a la mayoría.

Tampoco se puede omitir el vergonzoso fraude electoral de julio de 2024, el cual sólo ejemplifica la impunidad del gobierno de Nicolás Maduro, que está dispuesto a todo con tal de mantenerse en el poder, a costa de la represión, la persecución y el arresto de manifestantes, a través del uso de una absurda retórica revolucionaria y antiimperialista, respaldada lamentablemente por sectores de izquierda miopes, fanáticos e incapaces de ver que lo que está pasando en Venezuela es gravísimo y no puede seguir siendo respaldado.

Sin embargo, esa crítica a la actual dictadura en Venezuela no puede hacerse cómplice del apoyo a una persona como María Corina Machado, quien ha sido una de las voces más fanáticas de la oposición, promoviendo abiertamente la idea de una intervención militar extranjera para derrocar a Maduro. A lo que se añade su solidaridad incondicional con el Estado de Israel, defendiendo sus operaciones en Gaza, que han causado decenas de miles de muertes civiles y han sido calificadas como genocidio por expertos de la ONU y organizaciones como Amnistía Internacional. .

Por lo mismo, resulta vergonzoso e insultante para quienes defendemos la democracia y los derechos humanos en todos los países del mundo, sin excepción, que luego de que María Corina Machado se enterara de haber recibido el Premio Nobel de la Paz, planteara que cuenta con el apoyo de un personaje como Donald Trump (1), el cual se ha dedicado todo este tiempo a denigrar y a humillar a países, gobernantes y a la población migrante en Estados Unidos, como si fuera una especie de sheriff a nivel mundial, vulnerando así principios básicos.

Dicho lo anterior, resulta incomprensible que el Comité Noruego del Nobel justifique la elección destacando los esfuerzos de Machado por la democracia en Venezuela, donde, si bien es cierto que ha enfrentado inhabilitaciones arbitrarias y persecución, no tome en consideración su aberrante apoyo al Estado de Israel y que pida una intervención militar externa en Venezuela, lo que generaría muchas más muertes y destrucción hacia un pueblo que lo que necesita es esperanza y no más negación.

Por eso es que esta elección de María Corina Machado como Premio Nobel de la Paz 2025, así como en otras ocasiones, parece responder más a intereses geopolíticos de las potencias occidentales que a la selección de alguien que tuviera una vida dedicada a la defensa de la paz a nivel global, por lo que debieron elegir a una persona distinta, que fuera intachable y que no tuviera tal nivel de incongruencias.

En un mundo marcado por guerras y vulneraciones de derechos en distintos lugares, el Nobel debería honrar a quienes priorizan el diálogo genuino, no a figuras cuya retórica incluye elementos belicistas y que incitan a la violencia de manera explícita, como es el caso de María Corina Machado, quien no dimensiona el daño que le hace a la democracia en Venezuela, ya que termina por relativizar e instrumentalizar la defensa universal de los derechos humanos.

Criticar al gobierno autoritario de Nicolás Maduro es esencial y necesario, pero avalar posturas extremas en la oposición no contribuye en nada a una paz sostenible en Venezuela, generando un pésimo escenario para quienes queremos realmente una salida democrática ahí y para que los millones de venezolanos y venezolanas puedan retornar con seguridad a un país que ha sido robado por corruptos y criminales.

Por último, ojalá este premio a Machado no empeore la situación en Venezuela, sino que fomente una transición democrática basada en la reconciliación interna, la empatía y el respeto internacional. De lo contrario, el Premio Nobel de la Paz puede convertirse en un símbolo vacío o un Premio Nobel de la Guerra, más alineado con intereses políticos específicos que con principios universales, así como pasó en otros momentos de la historia con el premio otorgado a Barack Obama y a Henry Kissinger.

https://x.com/MariaCorinaYA/status/1976637297618571653

Departamento de Teatro de la U. de Chile realiza actividad que destaca la importancia del patrimonio escénico

Foto Sitio Web U. de Chile

Entre el 16 y el 27 de octubre se llevarán a cabo cinco acciones escénicas que destacan el trabajo de compañías claves en los primeros 15 años del Departamento en Morandé 750: Teatro El Hijo, Teatro La María, Teatro de Chile, Teatro Maleza, La Patriótico Interesante.

El Departamento de Teatro de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile presenta Re-creaciones. Enlaces con nuestro patrimonio escénico, entre el 16 y el 27 de octubre, en la Sala Sergio Aguirre, de 18:00 a 20:00 hrs. Esta actividad se enmarca en la 11° edición del Foro de las Artes, encuentro de creación artística de la Universidad de Chile que cuenta con una programación gratuita y abierta a toda la ciudadanía.

Esta iniciativa surge con el fin de conmemorar los primeros 15 años del Departamento de Teatro en Morandé 750, que estuvieron marcados por la irrupción de compañías y artistas que transformaron la escena nacional y que hoy forman parte de un patrimonio vivo.

“Re-visitar hitos de creación es un acto de entrelazar generaciones. Volver a darle vida a textos y a creaciones que marcaron historia dentro de nuestro Departamento, es re-visitar un pasado desde un presente. Es intercambiar visiones, lenguajes y apreciar cómo nuestro hacer es un arte vivo que piensa nuestros territorios y se piensa a sí mismo permanentemente” destaca la académica y coordinadora de la Unidad de Creación del Departamento de Teatro, Carolina Larenas.

En esta ocasión se trabajaron montajes de las Compañías: La Patriótico Interesante, Teatro la María, Teatro el Hijo, Teatro de Chile y Teatro Maleza. Este proyecto propone revisitar y poner en diálogo esa memoria, a través de jornadas con semi-montajes, lecturas dramatizadas, instalaciones y conversatorios, convocando a distintas generaciones para reflexionar sobre la potencia, estilos y lenguajes que han surgido de este estrecho vínculo entre el Departamento, sus creadores y la Universidad.

Esta actividad es organizada por la Unidad de Creación, liderada por la prof. Larenas junto a un comité compuesto por los académicos Ricardo Romero, Daniela Cápona, Mauricio Barría y el jefe técnico del Departamento de Teatro, Manuel Pérez.

“Esperamos un intercambio entre generaciones. Que nuestra comunidad pueda generar un diálogo desde su hacer y se piense desde distintas perspectivas. Creemos muy importante el situarnos como comunidad desde un presente que considera su historia. Estas compañías y artistas han incidido e inciden, no sólo en nuestro Departamento, sino, en el medio teatral santiaguino y nacional. Han sido relevantes en la construcción de lenguajes y han sido y continúan siendo referentes. Todas y todos estos artistas están vigentes en nuestro medio teatral y permanentemente están llevando su trabajo más allá de nuestro territorio nacional”.

Programación

  • Acción #1
  • «Síndrome de Medea» a partir de la obra «Medea» de Teatro El Hijo
  • Jueves 16 de octubre
  • Diferentes espacios del DETUCH
  • Instalación desde las 14:00h + Conversatorio 18:30h: equipo junto a Dra. Antonia Benavente (arqueóloga), Manuela Oyarzún y Millaray Lobos (entrevista virtual).
  • Dramaturgia: Alejandro Moreno Jashés
  • Autor: Rodrigo Bruna
  • Equipo: Manuel Pérez, Sebastián Carez-Lorca y Mariana Segovia.
  • Acción #2
  • «Juana» a partir de la obra «Juana» de la Cía. Teatro de Chile
  • Lunes 20 de octubre
  • Sala Sergio Aguirre
  • Función 18:00h + Conversatorio 18:30h: equipo junto a Manuela Infante y María José Parga.
  • Dramaturgia: Manuela Infante
  • Dirección: Belén Herrera Riquelme.
  • Asistencia de Dirección: Simón Cuadros Infante.
  • Elenco: Ignacia Uribe Guzmán, Cristóbal Bravo Luengo, Cristóbal Gallardo Aranda, Mariano Fernández y María Olivia Mena.
  • Diseño sonoro: Vicente Cuadros Infante.
  • Diseño integral: Rayen Morales.
  • Acción #3
  • «Paramaleza» a partir de la obra «Maleza» de la Cía. Teatro Maleza.
  • Miércoles 22 de octubre
  • Sala Sergio Aguirre
  • Función 18:00h + Conversatorio 18:30h: equipo junto a Hugo Covarrubias y Muriel Miranda.
  • Dramaturgia: Muriel Miranda – Hugo Covarrubias.
  • Colaboradora en dramaturgia: Paula Aros.
  • Dirección general: Francisca Santibáñez Sanz.
  • Asistente de dirección general: Leonardo D. García.
  • Dirección actoral: Rodrigo Valenzuela.
  • Animación Integral: Micaela Zamora – Francisca Calderón
  • Diseño sonoro: Daniel Bustos
  • Asistente de sonido y cinematografía: Claudio Matus Rozas
  • Dirección cinematográfica: Pauli Sobarzo – León Barudy
  • Fotografía: Carlos Mendoza Pérez
  • Producción de sonido: Martín Torres
  • Elenco: Antonia Venegas Ávalos (Ana) – Amanda Rogers Gálvez (Clara)- Mei (mamá) Claudio Matus (pájaro).
  • Acción #4
  • «Lástima» de la obra «Lástima» de la Cía. Teatro La María
  • Viernes 24 de octubre
  • Sala Sergio Aguirre
  • Función 18:00h + Conversatorio 18:30h: equipo junto a Alexis Moreno y Ricardo Romero.
  • Dramaturgia: Alexis Moreno
  • Dirección: Mario Monge
  • Diseño Integral: Kristian Orellana
  • Diseño sonoro: Juan José Acuña
  • Elenco: Camila Oliva, Juan José Acuña y Paula López
  • Acción #5
  • «La epopeya de Juan el crespo» a partir de la obra «La epopeya de Juan el crespo» de Cía. La Patriótico interesante.
  • Lunes 27 de octubre
  • Estacionamiento DETUCH y Sala Sergio Aguirre
  • Función 18:00h + Conversatorio 18:30: equipo junto a Ignacio Achurra y Pablo de la Fuente.
  • Dirección: Octavio Navarrete
  • Asistente dirección: Antonia Salazar
  • Diseño: Magdalena Vázquez, Rocío Pérez Caamaño, Jota Contreras, Xabi Mundaca Céspedes.
  • Intérpretes: Iván Hernández, Gustavo Deutelmoser, Jonathan Cuevas Godoy, Gabriela Basauri, Ignacio Cares Muñoz, Catalina Fernández Astroza, Amelia Falcón Bianchi, María José Adell, Vicente Pascal, Jose Miguel González Browne, Mariano Fernández Sanhueza, Yohali Nicolas Collet, Josefa Quiroz Silva, Benjamín Muñoz Medel, Jo-Ya Leiva, Nayra Morales, Nea Godoy, Josefina Ibarra Correa, Romina Oñate, ⁠Valeria Saá, ⁠Luna Prado Pérez, ⁠Lucas Osorio, Cristóbal Torres, Isidora Toro.
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Congreso internacional de cirugía mini invasiva en ginecología presentó más de 40 ponencias en la UCT

Imagen cedida

Cirugías en vivo y tres días de intercambio científico reunieron a más de 200 especialistas de América Latina, para fortalecer la formación médica y la vinculación académica impulsada por la Universidad Católica de Temuco, la Clínica Alemana de Temuco y CMISUR.

Temuco vivió un hito médico con el Congreso Internacional de Cirugía Mini Invasiva en Ginecología CMI SUR – UCT 2025, encuentro que reunió a cientos de profesionales de la salud chilenos y extranjeros. Durante tres jornadas, el evento combinó actividades teóricas y prácticas en diferentes espacios, como el Hospital de Simulación y el Aula Magna de la Universidad Católica de Temuco (UCT).

El congreso incluyó más de 40 presentaciones científicas, tres cirugías en vivo y cuatro precongresos simultáneos dedicados a ultrasonografía avanzada, sutura laparoscópica, neuropelviología e histeroscopía. Las actividades abordaron temas de gran impacto en la salud femenina, como endometriosis profunda, oncoginecología, cirugía robótica, piso pélvico y plástica vulvar, con la participación de especialistas de México, Brasil, Argentina, Colombia y Chile.

El Prorrector de la UCT, Carlos Lüders, explicó el valor académico y estratégico del encuentro y precisó que “este congreso permite generar redes y colaboraciones que fortalecen los procesos formativos y proyectan a nuestra Escuela de Medicina hacia nuevas especialidades. Resulta una alegría recibir a especialistas de tan alto nivel en una instancia significativa para la comunidad médica y educativa”.

El director de CMISUR y coordinador general del congreso, Dr. Walter Krause, sostuvo que la iniciativa impulsa el desarrollo clínico desde una perspectiva humana y tecnológica, y puntualizó que, el objetivo del encuentro “es mejorar nuestro quehacer diario, ofreciendo una medicina de mejor calidad, más cercana y humanizada. Al realizar congresos como el CMI SUR – UCT, brindamos a colegas nacionales y extranjeros la posibilidad de capacitarse en las técnicas más modernas”.

Presencia internacional

Entre los expositores internacionales destacó el Dr. Jaime Alfredo Calderón Tapia, del Hospital de la Mujer de Morelia, México, quien comentó que “participar en este congreso fue una experiencia maravillosa para compartir con colegas y conocer la labor que realizada en Chile. La histeroscopía ha cambiado la práctica ginecológica, permitiendo resolver patologías que antes implicaban la pérdida del útero, y CMISUR cuenta con instalaciones impresionantes”.

El Dr. Armando Menocal, jefe de la División de Cirugía de Mínima Invasión Ginecológica del mismo hospital, destacó el nivel académico de la jornada. Afirmó que “este encuentro ofrece una magnífica oportunidad de compartir experiencias y fortalecer lazos profesionales. Las instalaciones de la UCT son de primer nivel, con toda la tecnología necesaria para desarrollar este tipo de eventos”.

Alianza e impacto regional

La directora de la Escuela de Medicina UCT, Dra. Jenny Collipal, explicó que la actividad representa un paso decisivo en la consolidación de alianzas académicas y en el fortalecimiento de la formación médica regional y Afirmó que “esta alianza forma parte de un convenio virtuoso entre CMISUR y nuestra Escuela de Medicina, y coincide con la apertura del Hospital de Simulación de la UCT, lo que permite jornadas de entrenamiento con tecnologías de punta. Este hospital representa un avance trascendental para nuestra universidad, la región y el país”.

El Dr. Walter Krause explicó que, tras conocer el trabajo de la Escuela de Medicina, fue seleccionada la UCT como sede del encuentro: “Supimos que era el lugar indicado. El resultado ha superado todas las expectativas. El Hospital de Simulación es de categoría mundial y la participación ha sido extraordinaria. Estamos felices de haber traído este congreso al sur de Chile”.

 

Mon Laferte se reúne con Jeannette Jara y le expresa su apoyo presidencial

Captura de pantalla Instagram de Jeannette Jara

La artista nacional se reunió con la candidata presidencial Jeannette Jara en el backstage de su concierto, en el marco del festival de música Ruidosa, donde intercambiaron palabras de apoyo y admiración mutuas.

Este domingo, Mon Laferte y Jeannette Jara tuvieron un significativo encuentro, en que la cantante manifestó su apoyo a la candidatura de Jara a la Presidencia de la República.

La reunión tuvo lugar en los bastidores del festival Ruidosa Fest 2025, evento masivo que combina música y cultura, con artistas de renombre internacional, centrado en la visibilización de artistas mujeres, que tuvo lugar los días 11 y 12 de octubre en el Parque O’Higgins de Santiago.

Obras del Puente Chacao alcanzan el 58% y subsecretario MOP destaca avance sostenido dentro de los plazos del cronograma

Imagen cedida

Danilo Núñez, encabezó la inspección a faenas de cabezal norte y la pila central, obras que deberían entregarse para su uso en octubre de 2028. Con una inversión de $761 mil millones, y una extensión de 2,7 kilómetros, se convertirá en el puente colgante más grande de Chile y Latinoamérica.

Un avance total del 58% presentan las obras de construcción del nuevo puente colgante del Canal de Chacao, que unirá a la Isla Grande de Chiloé con el continente, mientras que sus cabezales norte y sur, con sus macizos de anclaje, y la base central ubicada en medio del mar, ya se encuentran finalizados en su obra gruesa y se avanza en la edificación de los pilares.

Así lo pudo constatar esta mañana el subsecretario de Obras Públicas, Danilo Núñez Izquierdo, quien, junto al director nacional de Vialidad, Horacio Pfeiffer, y el seremi MOP de Los Lagos, Juan Alvarado, visitó las obras del Puente Chacao en su cabezal norte, para luego embarcarse a revisar los trabajos del pilar central, dos de las tres bases que sustentarán el puente colgante más grande de Chile y Latinoamérica, con 2,7 kilómetros de extensión y más de 761 mil millones en inversión.

«Este es un hito histórico y vemos cómo vamos avanzando en la construcción del Puente Chacao, un sueño que viene de los años 60 y que ya se materializa, con un 58% de avance, y todo indica que se está cumpliendo con el cronograma, para entregar en octubre de 2028 esta gran obra y ponerla en servicio de la comunidad», explicó el subsecretario Núñez.

La visita contó con la participación de integrantes del Consejo de Políticas de Infraestructura (CPI), encabezado por el ex Presidente Eduardo Frei, su director ejecutivo y exministro MOP, Carlos Cruz, así como el exministro MOP, Sergio Bitar, y exsubsecretario MOP, Juan Carlos Latorre, este último parte del comité que hace seguimiento al proyecto; y la exministra de Transportes, Gloria Hutt, quien además preside el gremio de los concesionarios, COPSA.

Esta presencia de exautoridades de distintos gobiernos también fue valorada por el Danilo Núñez, quien destacó que “todos ellos cumplieron un rol en el avance de este proyecto, y eso demuestra que las obras del MOP trascienden los gobiernos de turno y se desarrollan en un tiempo, que nos gustaría fuera más acotado, pero donde no cabe duda de que hubo un esfuerzo de todos”.

Cabe señalar que el diseño y construcción del Puente Chacao contempla un alto grado de innovación tecnológica, donde se consideran dos macizos de anclaje ubicados en las riberas norte y sur del Canal de Chacao, los que sostendrán y tensionará el sistema de cables, así también como considera tres pilas verticales de hormigón armado de 157 m. (Pila Sur, en tierra), 175 m. (Pila Central, en el mar), 199 m (Pila Norte, en el mar). Asimismo, contempla la instalación de 2 cables principales de acero de alta resistencia.

Una vez terminadas las obras, programadas para octubre 2028, permitirá el acceso inmediato entre la ribera norte (Pargua) y la ribera sur (Chacao) con doble calzada (4 pistas), en un tiempo estimado de 3 minutos, muy distinto a los 50 minutos que toma cruzar el canal marítimamente. Por otra parte, el proyecto contempla áreas de servicios en la ribera sur que incluye un edificio de control, monitoreo y sala de difusión con pasarelas y miradores.

Primavera con una esquina rota

Crédito Foto: Patricio Muñoz Moreno

A no pocos lectores les resultará familiar el título de esta columna. Otros, más versados en la narrativa latinoamericana, quizá me acusen del plagio más desvergonzado. Ambos tendrían razón. Corresponde, efectivamente, al nombre de una de las grandes novelas del uruguayo Mario Benedetti, publicada en 1982 desde su exilio en España: una historia que retrata los bemoles de una familia marcada por la cárcel y el destierro en los años oscuros de la dictadura que asoló a la hermana república oriental entre 1973 y 1985.

En sus páginas, la primavera simboliza algo más que una estación del año: es una metáfora luminosa, casi una alegoría poética, de la esperanza que sobrevive incluso en la penumbra. Como en tantas obras de Benedetti, el optimismo es un gesto de resistencia. En medio de la prisión —llamada irónicamente Libertad— donde Santiago, el protagonista, sobrelleva su encierro, y mientras su familia mastica el exilio en México, esa primavera representa la ilusión tibia de que algún día los cumulonimbos de la represión se disipen.

Traigo a colación esta referencia porque hoy, curiosamente, Chile también transita su propia primavera… pero con una esquina rota. Una fractura peligrosa en algo que a veces parece una frase hecha, un ideal anacrónico, pero que constituye el pulso más profundo de nuestra identidad: el alma de Chile.

Ese espíritu —que renace cada septiembre entre fondas, abrazos y banderas— suele traer consigo una nostalgia de unidad, un anhelo de justicia, de afecto y de empatía. Pero esa justicia, piedra angular de nuestro tejido comunitario, parece descolorarse ante el deterioro institucional y la pérdida de confianza en quienes la ejercen o deberían acatarla.

El país observa con desconcierto la crisis inédita del Poder Judicial: jueces suspendidos, renuncias forzadas y acusaciones de tráfico de influencias que alcanzan a Cortes de Apelaciones y a la Suprema. Los nombres de María Teresa Letelier, Ángela Vivanco o Santiago Ulloa han ocupado titulares que hablan más de poder que de probidad. A ello se suma el escándalo del caso Hermosilla, cuyos audios revelaron redes de sobornos a funcionarios del Servicio de Impuestos Internos y de la Comisión para el Mercado Financiero. Si antes la justicia era símbolo de equidad, hoy muchos la perciben como un terreno minado por intereses.

No se trata solo de los tribunales. La fragmentación política se ha transformado en una trinchera que desangra la conversación pública. Lo que debiera ser un espacio de encuentro se convierte en un combate de consignas. El debate sobre el presupuesto 2025, o las disputas en torno a derechos sociales, seguridad y educación, han dejado entrever más afán de imponer verdades que de construir acuerdos. Así, la política —esa herramienta que alguna vez fue vehículo de esperanza— parece haberse degradado en espectáculo.

Esa es, sin duda, otra fractura de nuestra primavera. Cuando la política se desentiende de la ciudadanía, esta se exilia del proceso democrático. Las encuestas de CADEM y CEP lo confirman: más del 80 % de los chilenos no confía en los partidos, y apenas un 10 % lo hace en el Congreso. ¿Cómo florecer una primavera democrática si la semilla de la fe pública ya no germina?

Y como si el desencanto no bastara, la esquina rota se extiende hacia la ética pública. Los casos de corrupción en fundaciones, que partieron con Democracia Viva y continuaron con ProCultura, Urbanismo Social y EnRed, expusieron el uso discrecional de recursos públicos sin distinción de colores políticos. La opacidad en gobiernos regionales —de Antofagasta al Biobío— convirtió el concepto de “transferencia directa” en sinónimo de “confianza extraviada”. Esa herida en la probidad no solo afecta la gestión estatal: corroe la confianza en la democracia misma.

También persiste un ruido más profundo: la memoria debilitada.

Cincuenta años después del golpe de Estado, aún se escuchan voces que relativizan las violaciones a los derechos humanos o reivindican la mano dura como virtud. No son simples deslices: cuando autoridades o dirigentes públicos banalizan la tortura o ponen en duda la historia, el país retrocede hacia sus sombras.

Y sin embargo, hay quienes —como en 1985— siguen recordando. Ese año, el actor Roberto Parada, mientras interpretaba precisamente “Primavera con una esquina rota”, recibió la noticia del asesinato de su hijo José Manuel, degollado junto a Santiago Nattino y Manuel Guerrero. Aun con el alma devastada, decidió continuar la función.

Aquel gesto fue más que una muestra de coraje: fue una lección de país.

Hitos como ese, nacidos en medio del quebrantamiento institucional de hace 52 años —otra esquina rota que aún nos duele—, nos recuerdan que el alma de Chile no puede seguir dependiendo de la espera pasiva de un cambio de estación.

No basta con aguardar la llegada de la primavera: hay que salir a buscarla, con voluntad, firmeza y valentía.

Quizás eso signifique volver a mirar al otro como un igual; comprender que la divergencia no es amenaza, sino posibilidad; que la función pública no es botín ni escenario de ego, sino servicio.

También significa rechazar la violencia discursiva, el negacionismo y la corrupción cotidiana que nos anestesia.

Porque si algo nos enseña Benedetti —y nuestra propia historia— es que las primaveras no son regalos: son conquistas.

Y cuando el alma de un país se fractura, solo la esperanza activa —la que camina, la que conversa, la que se atreve a disentir— puede reconstruirla.

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